THE HEARTBREAKERS : L.A.M.F. THE FOUND '77 MASTERS

 

C'est incroyable qu'un album comme L.A.M.F qui est sorti en 1977 réapparaisse dans sa forme originelle 44 ans après sa parution. Les bandes masters, qui avaient sans doute été mal rangées, ont été retrouvées par Danny Secunda chez lui, dans son grenier. Deux cassettes uniquement marquées "master 12.7.77" sans nom de groupe. Danny était le directeur de Trak Records en 77 et il a coproduit l'album avec John 'Speedy' Keen. En mettant de l'ordre chez lui, Danny a donc retrouvé et écouté ses cassettes et c'est ainsi qu'elles sont sorties en version vinyles en 2021. Certains fans de la première heure m'ont confié que cela ne leur faisait absolument rien, ni chaud ni froid comme on dit, car d'après eux seule la première mouture vaut d'être écoutée, c'est-à-dire l'album sorti en 1977. Il faut bien avouer qu'après toutes les versions parues depuis, on peut se sentir un peu blasé. Revisited, Remastered, Definitive Edition, The Lost '77 Mixes, en vinyle, cd et cassette, ça fait un peu beaucoup. Cependant, n'oublions pas que la version commerce originale a été mal accueillie car le mix était considéré foireux par la presse, certains fans et le groupe lui-même (au point, paraît-il, que Jerry Nolan claqua la porte, vexé). Une version tellement mal accueillie d'ailleurs qu'il y a eu des tentatives de rattrapage par la suite, avec la version Revisited, puis le Lost '77 Mixes, mais rien n'égale cette version 'found '77 masters' pour la qualité du son et du mix. C'est d'après moi la seule qui vaille avec l'album sorti à l'époque pour les fans hardcore. Ici, le son est forcément hyper clean, c'est un truc assez incroyable, on a l'impression d'être dans le studio et c'est, je pense, comme ça que le groupe voulait que l'album sonne. Born To Lose, Chinese Rocks et le reste sont enfin disponibles comme ils auraient dû l'être à l'époque. 

KEITH RICHARDS OVERDOSE

J'ai appris le décès du chanteur guitariste de Keith Richards Overdose, Hugues Borroero, il y a peu. Je ne le connaissais pas personnellement mais ça m'a touché parce que j'aime beaucoup le groupe que j'ai vu sur scène et pour lequel j'ai eu un coup de cœur presque dès ses débuts. 

Je crois bien que c'est un chronique dans Abus Dangereux qui m'a fait découvrir ce groupe. C'était pour la sortie du premier album, sobrement intitulé Keith Richards Overdose. L'article indiquait que c'était du garage rock sauvage. Comme j'adore les musiques de fous furieux, j'avais acheté le disque les yeux et les oreilles fermés. Arrivé à la maison, après une première écoute, je me rappelle que je n'avais pas été emballé plus que ça. C'est un truc qui m'arrive assez souvent, acheter un album sur un coup de tête, sans trop réfléchir, et devoir l'écouter plusieurs fois pour bien 'entrer dedans'. C'est ce qui m'est arrivé avec celui-ci et une fois imprégné de ses chansons, je suis resté accro au point de courir acheter le deuxième LP lorsqu'il est sorti.

Kryptonite Is Allright est encore mieux que le premier lp. Plus abouti, j'en sais rien, mais mieux. On est toujours dans le registre garage punk bien sauvage. C'est après sa sortie que j'ai vu le groupe en concert dans une petite salle, je ne sais plus très bien où, du côté de La Rochelle peut-être, ou Saintes. Je me souviens que le plafond était bas et que le groupe jouait vraiment bien, très sauvage, et Hugues et ses potes donnaient vraiment tout ce qu'ils pouvaient donner. Paul de Holy Curse avait remplacé le premier guitariste, c'était aussi bien sur scène que sur l'album (parce qu'on peut parfois être déçu, certains groupes n'étaient pas toujours au point pour diverses raisons). 

Et comme les deux albums et le concert m'avaient franchement emballé, j'étais ensuite allé chater le ep quatre titres Bambino Boogie à la pochette très punk 77. 

Là aussi, parcours impeccable, quatre titres exécutés à la perfection, du bon gros garage punk qui cogne. Je précise que ce disque est sorti entre les deux albums, si vous voulez des infos, faites comme moi, allez fouiller sur internet, on y a trouve des trucs intéressants dont le site du groupe, http://keithrichards.od.free.fr/, une page 'fan' je pense http://massilia.burning.free.fr/Dossiers/Groupes/Keith%20Richards%20Overdose.htm et la page Facebook mais elle n'est plus actualisée depuis 2017. 

Voilà, un petit tour d'horizon des disques de ce super groupe  qui mérite qu'on s'y attarde. 

MC5 / THUNDER EXPRESS

MC5/THUNDER EXPRESS: live au château d'Hérouville avec titres bonus.

Ce disque du 'five' est en bonne place dans ma discothèque. Parfois, je l'aime plus que Kick Out The Jams, je le trouve plus punk, plus brut. Et puis, il y a son histoire et celle de ce qu'il contient. 

D'abord sorti en CD avec une pochette ultra moche au début des années 90, il a été maintes fois réédité en différents formats avec différents designs. Mon préféré étant celui qui figure ci-dessus, qui me rappelle le recto de Back in the USA. C'est aussi la version enregistrée que je préfère, il n'y a qu'un seul des deux premiers simples du groupe, l'arnaque est limitée. Parce qu'il faut savoir que dans chaque édition, il y a une petite embrouille, les titres sont affichés de telle façon qu'on puisse imaginer que le ou les singles qui y figurent sont en fait des chansons enregistrées à Hérouville ce qui est faux. 

En fait, l'enregistrement au château d'Hérouville s'est fait en une nuit, en prises live. J'ai trouvé des infos sur un blog que vous pouvez consulter ici: https://monsteronyourback.blogspot.com/2024/05/monster-story-lhistoire-du-mc5-en.html, le groupe a joué à Paris le soir même, au Gibus, et s'était ensuite dirigé vers Hérouville directement, sans dormir. Les six titres mis en boîte cette nuit-là sont: Kick Out the Jams en medley avec Empty heart, Ramblin Rose, Thunder Express, Rama Lama Fafafa, Motor City Is Burning.

Le groupe a joué très fort au point que les techniciens avaient été obligés de porter des casques anti bruit. A l'époque et encore aujourd'hui, MC5 a cette réputation de jouer comme des cinglés, il suffit d'écouter Kick Out The Jams pour s'en rendre compte. Et ici, c'est pareil, les titres sont exécutés avec précision et avec férocité, ils valent vraiment le coup d'être écoutés, le groupe est excellent et on peine à imaginer qu'il va se séparer quelques mois plus tard. On est en février 72 (pas en mars comme l'indiquent les notes de pochette) et le 'five' va splitter en fin d'année après un concert catastrophique au bataclan sans Rob Tyner et Michael Davis (c'est plus vraiment le 'five' du coup). 

La page de POP 2000 sur laquelle vous trouverez des infos sur MC5 en concert en France (n°4 d'avril 1972 https://archive.org/details/pop-2000-n-04/page/n1/mode/2up).